Com o lançamento de “Ironheart”, o Universo Cinematográfico Marvel (MCU) encerrou oficialmente sua era inicial de produções televisivas sem *showrunner*. Este programa marcou a última produção *live-action* da Marvel Studios/Television, até o momento, a não contar com um diretor de série dedicado. Projetos futuros como “Wonder Man”, “Vision Quest” e as próximas temporadas de “Demolidor” já terão *showrunners* guiando cada empreitada do início ao fim.
O MCU tentou revolucionar a forma como as séries de televisão são feitas, mas enfrentou dificuldades intermináveis no processo, resultando em recepções mistas e, por vezes, decepcionantes. É justo dizer que, em geral, o plano de fundamentar o futuro da franquia na programação de *streaming* do Disney+ não se concretizou conforme o esperado, e a maioria dessas séries não alcançou o sucesso artístico desejado. No entanto, isso não significa que produções como “Invasão Secreta” ou a própria “Ironheart” não ofereçam lições cruciais para o futuro dos projetos do MCU, tanto para a telona quanto para a telinha.
Aprender com esses desafios é fundamental para a evolução da saga. [INSERIR VÍDEO DO YOUTUBE DA COMICBOOK. COM AQUI, ex: ]
A primeira e mais impactante lição que a Disney e a Marvel precisam absorver dos equívocos das Fases 4 e 5 das Séries do MCU no Disney+ diz respeito aos orçamentos.
Gastar US$ 212 milhões em “Invasão Secreta”, US$ 225 milhões em “WandaVision” e mais de US$ 200 milhões em “Mulher-Hulk: Defensora de Heróis” (entre outros) simplesmente não é viável a longo prazo. Muitas dessas séries custaram mais do que filmes recentes do MCU como “Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis” ou “Thunderbolts*”. O fato de que, mesmo com orçamentos estratosféricos, essas produções muitas vezes apresentavam efeitos visuais questionáveis e cenários desinteressantes dignos de filmes B de baixo orçamento, apenas solidificou o desperdício de dinheiro.
Além disso, a Marvel percebeu que o público não consegue acompanhar todo esse material; tornar “Ms. Marvel” uma exigência para “As Marvels”, por exemplo, comprometeu as chances de bilheteria de um sucesso financeiro garantido como uma sequência de Capitã Marvel. Outra falha significativa foi a estratégia de apresentar grandes heróis e vilões pela primeira vez nas Séries do MCU no Disney+.
Programas de *streaming* bloqueados por um *paywall* não são tão acessíveis ou abrangentes (salvo raras exceções como “Round 6” ou “Stranger Things”) quanto algo assistido em um cinema. É crucial não criar programas que sejam pré-requisitos para desfrutar de um novo filme. Personagens como Kamala Khan ou Cavaleiro da Lua merecem ter suas histórias contadas em formatos de longa-metragem mais compactos, a menos que as séries televisivas realmente explorem a narrativa episódica de forma inovadora.
Da mesma forma, a bizarra decisão de estrear tantos vilões e personagens cruciais (especialmente Kang e Mephisto) nos confins do *streaming* foi um grande erro. A ideia de que todas as Séries do MCU no Disney+ eram “assistência obrigatória” para não perder a próxima ameaça como Thanos acabou tornando o MCU excessivamente grande e complicado de acompanhar. Esses novos antagonistas e figuras deveriam ter sua estreia na telona, onde seu impacto seria maximizado.
Para o futuro, as Séries do MCU no Disney+ devem abraçar formatos mais adequados à televisão. Produções com várias temporadas precisam ser uma prioridade. Não se deve esticar um filme de origem de duas horas em uma minissérie de seis horas.
É essencial que a Marvel reconheça essas produções como séries de TV, criando personagens complexos, mundos ricos e arcos semanais envolventes que o público queira explorar a cada episódio. “Agatha All Along”, “WandaVision” e “Loki” receberam algumas das melhores críticas entre as Séries do MCU no Disney+ por se aprofundarem na narrativa episódica. A Marvel deveria aprender com esses sucessos e não com exemplos como “Falcão e o Soldado Invernal”.
Da mesma forma, as “Apresentações Especiais” (Special Presentations) precisam retornar urgentemente. Produções de 45 minutos no estilo de “Lobisomem na Noite” poderiam oferecer mais espaço para apresentar novos personagens da Marvel e permitir que cineastas injetem novas sensibilidades na franquia, com uma eficiência de custo significativamente maior do que uma série de TV de seis horas. Talvez o mais importante de tudo seja que as futuras Séries do MCU no Disney+ precisam estar completamente prontas, com roteiros totalmente desenvolvidos e visões criativas coerentes, antes que as câmeras comecem a rodar.
No cinema, o Marvel Studios sempre foi conhecido por ajustar seus projetos até o último minuto, com cenas-chave adicionadas em refilmagens ou cenas pós-créditos críticas filmadas dias antes da estreia de um filme. Apoiar-se excessivamente nesse conceito já prejudicou muitos filmes das Fases 4 ou 5 do MCU. No entanto, aplicar essa abordagem à televisão provou ser um erro de cálculo impressionante.
As séries de televisão são feras muito maiores do que os filmes, exigindo um planejamento mais rigoroso e uma estrutura narrativa coesa desde o primeiro dia de produção. Em última análise, o caminho para a recuperação e o sucesso das Séries do MCU no Disney+ reside em uma reavaliação estratégica. Priorizar a qualidade sobre a quantidade, entender as nuances da narrativa televisiva versus a cinematográfica e garantir um planejamento impecável desde o início são os pilares para que a Marvel Studios revitalize sua presença no *streaming* e reconquiste a confiança do público e da crítica.
